104GALERIE（中目黒・東京）では、アネタ・カイザーによる個展「Traumlandschaften」を2026年4月17日より開催いたします。本展は、同作家にとって約3年ぶりとなる2度目の個展であり、新作8点を含む計10点の作品を発表いたします。

1989年、ポーランド・カトヴァイス生まれのカイザーは、ユリウス・マクシミリアン大学（ドイツ・ヴュルツブルク）で美術史を学び、マインツ芸術大学（ドイツ・マインツ）で修士号を取得。現在はベルリンを拠点に、ペインティングを中心とした制作活動を行っています。

カイザーはこれまで一貫して、絵画という行為そのものから立ち上がるイメージに強い関心を寄せてきました。本展では、雲や山、水といった自然の風景を起点に、夢の断片のようなイメージが画面上に展開されます。一見すると抽象的な風景のように見える画面の中に、やがて生き物や顔を思わせる形態が浮かび上がり、再び溶け合うように消えていきます。カイザーは制作の中で、あらかじめ決めた構図や下絵に頼らず、絵の具の動きや偶然を受け入れながら画面をつくっていきます。流れるような色や形は、自然の現象や夢を思わせると同時に、具象と抽象のあいだを行き来するような独特の見え方を生み出します。そこでは、風景と身体、内側と外側といった区別があいまいに混ざり合い、決まった意味にとどまらない、開かれたイメージが広がっていきます。

本展の作品群は、具体的な物語や明確な主題を提示するものではなく、むしろ人間と自然との関係性に内在する曖昧さや両義性を示唆するものです。そしてそれらは、鑑賞者それぞれの感覚や記憶、想像力に委ねられています。例えば、ある作品では風景の中に顔が溶け込み《Dune, 2026》、また別の作品では幽霊のような存在が風景を見つめ返します《Big Bang, 2025》。これらのイメージは、見る者の解釈によって多様な像として立ち現れるのです。カイザーは2023年に初来日し、東京での展示を機に日本各地を巡りました。その体験は、自然や風景への観察を通じて本展のイメージにも反映されています。カイザーの絵画がひらく想像の領域を、ぜひご高覧ください。